总结｜艺术家前期必经历的阶段们

🔖大前提：从事艺术出于自愿，并非家庭等其他压力使然。

1️⃣ 技术学习阶段：无论是做当代还是传统/学院派，都必须要对自己用来创作的材料特性/技法有深入的了解。只有这样才能为自己后续自由创作助力，不受技术层面的限制。

2️⃣知识储备期：看书（主要以哲学/美术史/各种权主义理论为主，附加电影/纪录片/小说等等等）+生活阅历。为自己后续的自由创作提供理论基础。某种角度上讲这也奠定了你的创作方向。

3️⃣挖掘自我期：根据我的观察，仅有少量的艺术家是年少时没有被原生家庭压制过的。说人话就是在心理一路健康的情况下从小画到大的那种。 大部分艺术家普遍从小经历了比较艰难的心理挣扎期，之前看一本心理书说多数孩子小时候对艺术有巨大兴趣是因为父母关闭了与孩子的连接，迫使孩子不得不投入艺术抒发情绪等等。 这需要艺术家在成长的过程中先摆脱思想上的各种束缚，并且去深刻了解自己到底是谁。只有深刻的认识到自己是谁之后，创作出来的东西才看起来不像是别人的。

4️⃣ 不被热点/各种主义（表面的相）所迷惑：抨击政治题材、抵制各种主义等等等… 它们当然值得人们去注意和反思，但严格一点来说这些其实与艺术家本人到底是谁无关，不是人生课题，也并不值得去终身讨论。因为有更宏大的话题在更深处。

5️⃣ 找到自己终身感兴趣的方向/话题：恭喜你，你已经成功到职业艺术家level 01了！到了此阶段其实每次做自己感兴趣的艺术都很兴奋，每天有使不完的牛劲。每次回看自己的作品+和同行讨论相关事宜时都有令人欣喜的收获。此为人间最最幸福的事/时刻之一！好好干吧，搞一辈子

⚠️ 阶段不分先后，但需要最好经历全部。 从事艺术是个痛苦和喜悦相伴的过程、是一个自己和自己比赛、超越自我的过程。同时艺术也促使人不断成长+直面各种高难度人生课题。 或许是人太贪心，最艰难时只有艺术相伴左右，当艺术把人从艰难时刻拉出来时，人又想靠艺术求富贵、并因此患得患失，为其终生所累。

如果艺术真是自己终生所爱，有无成就其实也没有那么重要了（都是世俗外在评价而已）。如果你是天选艺术家，宇宙早在暗中给你留了位置，那就更无需再纠结什么，干就完了 #艺术家分享 #人生